Уникальные студенческие работы


Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры

Ломоносова Исторический факультет Кафедра всеобщей истории искусства На правах рукописи Архитектура в венецианской живописи Возрождения Специальность - 07. Ломоносова на кафедре всеобщей истории искусства Исторического факультета. Свидерская кандидат искусствоведения Е. Московский государственный педагогический университет, кафедра истории мировой художественной культуры Защита диссертации состоится 29 апреля 1998 года в 15 часов 20мин.

С диссертацией можно ознакомиться автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры библиотеке МГУ. Автореферат разослан марта 1998 года. Ученый секретарь Диссертационного совета, доктор искусствоведения В. Турчин Роль изображаемой архитектуры теснейшим образом связана с формированием и существованием самого живописного пространства.

В живописи Возрождения она принципиально возрастает по сравнению со Средневековьем, что связано, прежде всего, с открытием перспективы. Эта зрительная модель, как способ нового ренессансного видения мира начинает осваиваться со сложения трехмерной сценической площадки. Последняя предстает сначала в виде простой архитектурной коробки, как, например, во фресках Джотто. Система перспективы развивается и усложняется со временем, но именно архитектура материализует умозрительную идею в геометрическую конструкцию, именно архитектура обеспечивает реальное, объемно-зрительное существование новой зрительной модели на плоскости картины.

С другой стороны изображаемая архитектура отражает целый комплекс идеальных, порой фантастических представлений художников и архитекторов Раннего Возрождения как о зодчестве древних, так и вообще о сакральных архитектурных формах. Классическим примером тому могут служить три знаменитые "ведуты" из Балтиморы, Берлина и Урбино; "Алтарь Монтефельтро" Пьеро делла Франческа и подобные ему алтарные картины. Некий универсальный идеал изображаемой архитектуры складывается в творчестве Рафаэля.

Вобрав в себя широкий круг ренессансных идей и принципов, он может выступать своеобразной отправной точкой для сравнительного анализа и венецианской живописи, вступающей в свой период Высокого Возрождения. В XVI веке гармонический идеал начинает разрушаться и высокий гуманистический смысл перспективы на ее родине несколько утрачивается.

Флорентинских мастеров все больше интересуют усложненные, почти математические построения, в автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры архитектура играет важную, но вспомогательную по сути роль.

Венецианцы же, начавшие усваивать перспективную систему не слишком рано, живо помнившие и культивировавшие, во-первых, символические ценности архитектуры, во-вторых, собственные традиции пространственного видения, напротив, именно сейчас, в XVI столетии достигают особенно замечательных результатов в ее использовании. Таким образом, мы определим наиболее общую цель нашей работы как исследование проблемы автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры сценографии картины, то есть организации средствами архитектуры картинного пространства, жизни фигур в нем и отношений со зрителем.

Другую сферу нашего внимания должны составить собственно образные и стилистические характеристики изображаемой архитектуры, которая обретает все более отчетливый классический облик, оставаясь в то же время венецианской по духу. Эти два круга проблем следует рассматривать параллельно.

Они трудно разделимы методологически, поскольку тесно смыкаются в реальных памятниках, что уже может говорить об особенностях самого существования архитектуры в живописи венецианского Возрождения как цельной, сложившейся художественной традиции.

Однако основное внимание исследователей издавна приковано к ее заключительному этапу, представленному вымышленными каприччи или детально точными ведутами XVIII века.

Интерес к ярким повествовательным композициям кватроченто также весьма велик, но направлен, главным образом, на их архитектурные фоны, насыщенные эмпирическими и топографическими подробностями, то есть опять-таки сосредоточен на вопросах передачи городского вида. Но глубина проблем отнюдь не исчерпывается ими.

Можно говорить о том, что эпохе в целом уделяется явно недостаточное внимание. Особенно это касается шестнадцатого столетия, которое, по праву автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры "золотым веком" венецианской живописи, обнаруживает не меньшую привязанность к "архитектурной" тематике.

Она проявляется не в частоте и правдоподобии воспроизведения архитектуры на холсте, а в целом ряде новых черт и значений, сложнейших образных функций, которые возлагаются сейчас на изображаемую архитектуру. Их изучение оказывается весьма плодотворным для понимания общих художественных проблем эпохи. В существующей историографии проблема изображаемой архитектуры затрагивалась преимущественно в связи с другими аспектами. Она рассматривалась в работах, посвященных перспективе например, Р.

Диссертации

Витковер 1953М. Мисс 1966А. Расторгуев 1982-84анализировалась в символическом иконографическом ключе П. Кнабеншуе 1961В. Велливер 1973а также в контексте городской празднично-зрелищной культуры А. Шастель 1965М. Бэксандалл 1972 и театра Р. Краутхаймер 1948,1994X. Количество же специальных трудов на эту тему очень невелико.

Если не считать работы начала века И. Фолькманн 1900П. Цукер 1913то попытки общего теоретического осмысления проблемы делаются лишь дважды - Т. Хетцером 1938 и Л. Что касается исследований, специально посвященных изображению архитектуры в венецианской живописи Возрождения, то несмотря на отмеченный автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры к архитектурным фонам в композициях мастеров кватроченто, внимания заслуживают лишь монографические работы о Якопо Беллини С.

Айслера 1988 и И. Смирновой 1994а также статьи Л. Маганьято 1964 и М.

Мураро 1965 - как попытки связать живописную архитектуру Венеции с современной ей классической традицией. По отношению к живописи шестнадцатого века тема почти не исследована, что представляет для нас дополнительный интерес. Существует лишь две статьи общего характера: Гулда 1962 и "Об архитектуре в венецианской живописи чинквеченто" Э. Они интересны прежде всего с типологической точки зрения и прослеживают происхождение тех или иных архитектурных форм и мотивов, что относится и к диссертации X.

Ленца о Веронезе 1969и к работам А. Качественно иной, поистине широкий взгляд на творчество Веронезе присущ Д. Его работы о венецианской живописи XVI века кажутся важными в развитии нашей темы, хотя и прямо не посвящены. Так, в статье "Театр и структура в искусстве Паоло Веронезе" 1973 интересен анализ особенностей пространственной структуры "Пиров" и выявление глубинной связи мастера с венецианской живописной традицией, а в книге 1982 года на примере творчества Тициана и Веронезе автор рассматривает значимый для изучения нашей темы вопрос связи иллюзорного мира картины с реальным архитектурным окружением.

Специальное исследование, посвященное архитектуре в венецианской живописи Возрождения, в подобном виде еще не предпринятое ранее, позволяет не только более широко взглянуть на общую эволюцию пространственной модели эпохи, но и прояснить ту особую автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры ренессансной идеи, которую она обрела в Венеции.

Изменения в изображении архитектурной конструкции и развитие образно-символических значений архитектуры в живописи, такие аспекты как архитектура и перспектива, архитектурная символика иконография, архитектура изображаемая и реальная рассмотрены автором в тесной взаимной связи.

Архитектура оценивается как важнейшая часть живописного образа, что справедливо по отношению почти ко всей живописи Возрождения. Учитывая особенности ренессансного синтеза искусств, универсального художественного видения, можно с уверенностью говорить о подобных межвидовых связях.

Шестнадцатый автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры предлагает еще более сложные отношения, которые ярче и полнее всего проявились в Венеции, где идеалы Возрождения имели самое долгое существование.

Авторефераты диссертаций

Работа состоит из введения, трех глав и заключения. Избавление изображаемой архитектуры от схематической условности начинается с включением в живопись фрагментов автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры городского пейзажа.

Несомненно, что идея города как средоточия святости, порядка и ценностей цивилизации - одна из самых древних в истории культуры. Город ассоциируется не только со справедливым управлением и государственностью, но прежде всего с Градом Божьим.

Олицетворяющие его крепости или виды обретают черты реально существующих городов - Рима, Константинополя, даже Флоренции, а во автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры Амброджо Лоренцетти "Аллегория доброго правления", написанной еще в 1337-39 годах, узнается Сьена. Венецианцами образ города изначально был осмыслен и с религиозно-иконографических, и с исторических, и с гражданско-патриотических позиций. Чуть ли не со времени возникновения венецианской государственности начал складываться так называемый "миф города", который свято и бережно охранялся и дополнялся на протяжении веков.

Исторически сложившаяся роль Яснейшей республики, ее расположение, особенности политического строя, легенды были тщательно обоснованы и канонизированы в качестве государственной идеологии, иконографии, если угодно, религии. Исторический путь государства и официальную политическую доктрину красноречиво отражают росписи зала Большого Совета в Палаццо Дожей. Неотъемлемой частью социальной идеологической политики республики было устройство праздников и театрализованных действ.

Их размах, зрелищность и постоянство служили сильнейшим средством гражданского воспитания и единения, превращая сам город в триумфальное пространство наполненное историческими и политическими аллюзиями.

Таким образом, частота появления форм венецианской архитектуры в живописи обязана не только эмпирическому сознанию эпохи - точность цитат и деталей, их выбор и специфика использования несомненно должны восприниматься в контексте сказанного.

  • Расторгуев 1982-84 , анализировалась в символическом и иконографическом ключе П;
  • Шестнадцатый век предлагает еще более сложные отношения, которые ярче и полнее всего проявились в Венеции, где идеалы Возрождения имели самое долгое существование;
  • Такая тенденция, несомненно, существенна, особенно для второй половины XVI века, но отношения с театром, как и раньше, определяются общими задачами этих видов искусства, задачами, которые сейчас приобретают лишь особую остроту и актуальность.

Впервые тема Венеции зазвучала в полную силу в творчестве Якопо Беллини, положив начало одной из наиболее живучих традиций в венецианской живописи. Важно отметить, что городская архитектура предстает в его рисунках в классическом, антикизированном виде, оставаясь при этом по сути венецианской. Таким образом, художник создает образ нового, ренессансного города, созидает новую Венецию, а фактически предлагает конкретную, "реальную" аналогию Идеального города Возрождения.

Серии архитектурно-перспективных композиций Якопо Беллини могут служить идеальным примером сложного и своеобразного восприятия перспективы как художественного метода определенным кругом мастеров.

Его графическое наследие с одной стороны представляет автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры типичную реакцию провинциального художника на открытие новой зрительной системы, но в то же время и уникальный случай ее постижения.

Формальное овладение перспективой не повлекло ее автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры в качестве единственно истинной зрительной модели.

Это означает определенный художественный выбор, сделанный в пользу традиционных ценностей и схем, что чрезвычайно характерно для венецианской школы и в будущем.

Но резкий всплеск увлечения перспективой, например, в 40-е годы шестнадцатого столетия может быть сравним с безоглядным доверием Якопо к магической схеме, с его страстным желанием подчинить ей все, полностью раствориться в.

  • С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке МГУ им;
  • Мураро 1965 - как попытки связать живописную архитектуру Венеции с современной ей классической традицией;
  • И "спектакль" и "сцена" историчны.

Особое архитектурное сооружение первого плана обозначает место действия персонажей, позволяя членить разновременные эпизоды и упорядочивая их "прочтение" параллельно плоскости изображения. Этот способ имеет давние корни а средневековом искусстве, но по задачам моделирования "сценической площадки", единого картинного пространства подобная структура может быть также отнесена к композиционным хрестоматийным приемам памятников Раннего Возрождения. Архитектурная коробка-портик часто ассоциируется с построением сцены в современном религиозном театре.

Такое сравнение будет возможно по отношению ко многим венецианским картинам, построенным по сходной схеме просцениум - задникважнейшей пространственной модели и в будущем. Особенно интересно будет проследить жизнь этой традиции в эпоху Высокого Возрождения, в период влияния на живопись перспективной театральной декорации. Создавая "сценическую площадку", Карпаччо использует полюбившийся впоследствии используемый, в частности, Веронезе прием сглаживания границы мнимой и настоящей реальности архитектурными средствами.

Пространство и архитектура в картине для Братства Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры. Урсулы будто бы продолжают реальный интерьер. Зритель находится почти в одной среде с героями легендарного события, видит автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры с ними своих современников, членов братства, а в отдалении - узнаваемый городской пейзаж хотя в данном случае это Бретань.

Однако изображение легендарного или исторического события в реальном окружении венецианской архитектуры абсолютно естественно для современников.

Проблемы же театра и сценографии будут по-настоящему актуальны для архитектурной декорации в живописи, главным образом, XVI века. Отнюдь не остается оторванным от развития ренессансной живописи и алтарный образ.

Напротив, венецианские мастера автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры глубоко и полно восприняли задачу формирования трехмерного пространства, реализованную в таких классических памятниках как "Троица" Мазаччо ок. У Мантеньи архитектурная декорация появляется в алтаре Сан Дзено 1456-59и в творчестве Джованни Беллини тип венецианской алтарной картины окончательно складывается как торжественно тихое sacra conversazione под сенью монументального свода-балдахина.

По отношению к самым значительным памятникам, каковым является, например, алтарь Сан Джоббе ок. Изображаемая конха замыкает капеллу, будто продолжая свод и ее реальное пространство.

  1. В ее сложении важная роль принадлежала гравюрам Себаслъяно Серлио и архитектуре Палладио.
  2. Но когда цель построения цельного, четко артикулированного пространства оказывается достигнута, вновь происходит возвращение к пейзажным фонам. Две ее существенные родовые функции -символическая и структурообразующая - всегда, в общем-то, тесно переплетенные, вступают сейчас в качественно иную связь, делая архитектуру мощнейшим средством художественной образности.
  3. Расторгуев 1982-84 , анализировалась в символическом и иконографическом ключе П.
VK
OK
MR
GP